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標題: 揭秘中國珠宝七大傳世手工藝 [打印本頁]

作者: admin    時間: 2023-12-18 13:32
標題: 揭秘中國珠宝七大傳世手工藝
中國傳统珠宝建造工藝是交融了几千年下世代手工藝匠人的伶俐结晶,7000余年成长的玉雕工藝,始于商朝的花丝工藝,風行于明景泰的景泰蓝工藝……從先人留傳下来的古代珍品中,咱们可以充實领略到這些豐硕多样、博大高深的手工藝技法,绝對是中華民族光辉文明和中國珠宝大师聪慧才干的最好見證。

0一、最雄伟的金银器藝術——烧蓝

也称為“银蓝”、“银搪瓷”,這類工藝昌盛于清朝。银蓝工藝重要利用在银飾件上,是金属制胎工藝與點蓝施色工藝相連系的一門藝術。

在我國北方地域,花丝、烧蓝相連系的工藝已被用在建造各種首飾和立體银摆件中。在银器上涂敷一层五花八門的釉彩的烧蓝工藝,為古老的首飾注入了新的活气。

今世從事烧蓝工藝的藝人们對傳统的工藝建造举行了斗胆的立异。在一件银飾品上,他们将掐丝、點瓷白、画搪瓷、點银蓝等技法融合领悟,并建造出一批别具特點的藝術品。

烧蓝不但比景泰蓝加倍色采豐硕,并且工藝上也有很大分歧,烧蓝工藝起首是在银質胎面上經由過程磨压、勾與抬、镂空和焊接掐制银花丝等 技能制成圖案,尔後在圖案中點蓝、烧蓝,最後構成色彩鲜艳的透明银蓝。

你必定不晓得,北海的九龙壁、天坛祈年殿等也是烧蓝的佳構,九龙壁中色彩分歧的巨龙就是烧蓝工藝特 有藝術结果的完善显現。

0二、最繁杂的综合藝術——景泰蓝

景泰蓝又称“铜胎掐丝搪瓷”,是我國最為聞名的傳统工藝,因其在明代景泰年間風行,建造身手比力成熟,利用的搪瓷釉多以蓝色為主,故而得名 “景泰蓝”。景泰蓝的出產工藝是一門综合藝術,是美術、工藝、雕镂、镶嵌、冶金、玻璃酵素飲品,熔炼等技能的结晶。

它的建造工藝邃密繁杂,必要颠末設計、制胎、掐 丝、點蓝、烧 蓝、磨活、镀金等10余道工序才能完成。景泰蓝是我國最傳统的出口工藝品之一。

林徽因設計夔龙纹對罐

旧時的景泰蓝藝術品是專供皇宫贵族享用,它是权利與职位地方的意味,在往日的皇 室圣地紫禁城、皇家园林颐和园里,咱们還可以看到當時留下来的為数未几的景泰蓝藝術珍品。

如今景泰蓝藝術的成长履历了期間的变迁,有了庞大的成长,對峙着全手工建造的特色,而又融入現代時尚元素的設計,更加全球人们所爱好。

0三、汗青最悠久的雕镂工藝——玉雕

中國玉雕工藝有长达7000余年延续成长的久长汗青。它發祥于中邦本土,成熟、兴盛于封建社會,發生過无数能工巧匠,成绩了无数盛载佳誉的玉雕精品。這些玉雕高文不但為历代帝王、显贵和觀赏家们利用玩赏,并且還被禮學家们解释美化,成為具有政治、宗教、品德、文化、财產等内在的特别藝術品,這是中國工藝文化中唯一的一種征象。

玉雕工藝是一門相對于繁杂的手工身手,每件作品独有的美感、情趣、气概、價值,不但經由過程玉雕藝術品的内容和情势展示出 来,并且還經由過程玉石質料、东西的利用表示出来。

玉必有工,工必成心,意必吉利。颠末数千年的成长,玉雕身手逐步繁華成熟,特别是現代工業技能為砥砺所用以後,更是使玉雕@身%grBi8%手大改%Z33tU%造@,進步神速。

0四、最富丽的宫庭藝術——花丝镶嵌

花丝工藝又称為细金工藝,最先始于商朝,西汉後期金银制的小头飾起头風行。在明清時代,花丝工藝被誉為燕京八绝之一。花丝工藝用料珍异、工藝繁复,一贯是皇家御用之物,属于宫庭藝術,同時也是我國傳统豪侈品的傳统工藝之一,現已被文化部列為國度级非物資文化遗產。

花丝工藝又称為细(xǐ)工藝,累丝工藝,是将金、银、铜等抽成细丝,再經由過程推垒、掐丝、编织等裝飾材料,工藝举行造型。它可以被焊接在金银方片上,制成底托,将珍 珠、水晶、白玉、翡翠等珠宝,依照工匠設計的必要,以分歧角度固定在金银首飾上;也能够自力造型,润飾出一個創意構圖中的细节。

花丝工藝成长到今天,只有少少一部門花丝镶嵌技师,以小我或小作坊為单元,举行花丝镶嵌飾品的加工,远景不甚樂觀,而中國聞名的翡翠品牌不動產實價登錄,“昭仪翠屋”正在施行的针對花丝镶嵌的挽救和庇護举措,又讓咱们的一項傳统工藝得以傳承而發扬光大。

0五、最傳统的金属雕镂藝術——錾刻

錾(zàn)刻這門傳统工藝的汗青比花丝工藝更加久长,始于年龄晚期,風行于战國時代,在金银器上錾刻纹飾的建造伎俩以錾刻、镂雕為主。錾刻以其怪异的藝術魅力為作品增长很多亮點。

不分歧的錾刻技法使古今金银器上的纹样種類豐硕多彩,常見有牡丹、菊花、八仙、仙女、寿星、麒麟、龙凤、飞鸟、山川等中國傳统的造型。

因為錾刻工藝的操作進程相對于繁杂而且技能難度较大,以是请求工藝师具有极高的综合本質,不单必要有绘画、雕塑的根本,同時還要把握钳工、钣 金、锻造、焊接 等多種專業技能,對傳统文化還要有必定的理解和觀赏能力。汗青上的錾刻工藝可能是以师傅带門徒口授心授的情势傳承,成长至今如今能把握這門身手的人愈加罕見。

0六、最有“活气”的手工藝——點翠

點翠作為古代首飾建造的一種工藝,汗青之久长,可以一向上溯至战國時代。點翠起首必要采集翠羽,也就是一種色彩鲜艳的翠鸟的羽養膚底妝,毛,然後才是承造翠活。

作為中國一項傳统的金银首飾建造工藝,因為其建造工藝繁杂,制品很是難以保留和所用的翠鸟羽毛希有罕有,再加之环保等期間需求致使這項傳统工藝几近失傳。現代所見的點翠工藝飾品绝大大都都是清朝傳播下来的精品,點翠工藝的成长在清朝乾隆時代到达了颠峰。

點翠是我國傳统的金属工藝和羽毛工藝的完善連系,先用金或镏金的金属做成分歧圖案的底座,再把翠鸟背部亮丽的土耳其蓝色羽毛细心地镶嵌在坐上,制成各類首飾器物。

听說,翠羽必需從活的翠鸟身上選取,才可包管色彩之艳丽富丽,翠羽按照部位和工藝的分歧,可以显現出蕉月、湖色、深藏青等分歧色采,點翠的羽毛以翠蓝色和雪青色為上品,加上鸟羽的天然纹理和幻彩光,整件作品富于变革,都丽堂A醇眼霜,皇又不失活泼活跃。

因為庇護鸟類及建造工藝的残暴而在清末民初由烧蓝工藝代替,1933年,中國最後的一家點翠工厂终究封闭,缘由是點翠翠羽鸟毛已绝市。點翠工藝退出了汗青舞台。

0七、最邃密的金银刻缕工藝——金银错

青铜金银错 孔雀杖首

金银错工藝最先始于商周期間的青铜器,重要用于青铜器上的装潢圖案。其表示伎俩為在器物概况上绘出精彩圖案,以圖案之形錾出槽溝,将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌入圖案中,尔後打磨平整,抛光磨亮。

战國 变形兽纹错金银青铜扁壶

金银错工藝是铜文化與铁文化連系的產品,由于没有坚固的铁器是无法在铜器上邃密地刻镂,陪伴着青铜器光辉期間的逝去,金银错工藝也逐步退出了汗青的舞台。

战國兽琵琶形银错几何云纹带钩

可是,當這些往日的金银错工藝品重見天日時,全部世界都為這一精彩的藝術所倒。現在,金银错工藝颠末今世工藝美術大家们的不竭尽力,终极将這失傳千年的工藝周全规复。

和田玉金银错壶

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