台湾手艺与国际设计来了一次文化碰撞,传统工艺得到重新演绎

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近来，央视一档文博摸索类节目走红。《国度宝藏》以文化的内核、综艺的外壳、记载片说话，讲述了国宝的宿世传奇和此生故事，让国宝文物活了起来。而每件文物的暗地里无不包含着中国古代工匠们的精深身手和其对造物所怀的畏敬之心。不但汗青文物必要咱们薪火相传、代代守护，传统手工艺也是如斯，而且更要与时俱进、敢于立异。

“A New Layer”是由国立台湾工艺钻研所（National Taiwan Craft Research and Development Institute）倡议的一个项目，约请国际设计师来到台湾，领会台湾传统质料工艺并与本地的技术人互助，将传统工艺与现代设计相连系，踊跃推动古与今、中与外的文化交换对话。

项目始于2012年，此次A New Layer系列2以“台湾手工艺和现代设计之间的故事”为主题。钻研所约请到比利时的Lise Coirier作为这次项目标艺术总监，设计师们更是来自法瘦身按摩器推薦,国、德国、以色列、日本、韩国、瑞典、瑞士等分歧的国度。台湾本地技术人们则专门从事陶艺、竹艺、漆器、磁器和印染等分歧行业。设计师从今世设计的角度来熟悉神秘的东方工艺美术并作呈现代解释，并调集技术人的超常身手，最后出生出6件兼具中西方韵味的设计作品。

竹艺大家吴明安

在访问本地技术人和领会传统工艺质料时代，德国设计师Sebastian Herkner看到了很多凹凸、外形各别的拱桥，对此他深受开导。因而，就有了这张160厘米长，43厘米高的竹桥凳（Bridge Bamboo Bench）。技术人吴明安经切丝、刮纹、打光和劈细等多道繁杂工艺，纯手工打造而成。柔韧之美，劲节之持，完善解释了竹大方韵。这件作品不但拉近了利用者之间的间隔，并且经由过程其拱形布局，隐喻了超过地区和文化的交换与碰撞。

Herkner从本地修建中罗致了创作灵感，而瑞士法国混血设计师Julie Richoz则在台湾故宫博物院找到了她的灵感缪斯。深深感动Richoz的是一件新石器期间的玉琮。玉琮是中国古代首要礼器之一，是一种内圆外方的筒形玉器。基于简略几何图形的组合变革，内圆外方的柱形容器、托盘、盒子三部门就组成为了Cong系列作品。为了到达器物边沿的腻滑过渡、漆器概况光彩的丰硕丰满，漆艺师黄清美也下了一番苦工。上漆必要耗费很长的时候，天天只能上一道，刷完后要放入温度和湿度恒定的荫房，期待阴干后再掏出继续刷漆。最后完成的作品笼盖了十几道漆工艺，才具备雷射除斑,了柔和的外观，成绩了这组简略高雅的漆器。

瑞典智利混血设计师Anton Alvarez对嘉义陶器（Koji pottery，也有Chiayi pottery的叫法）做出了新的解释。New Koji 系列作品由四件花瓶构成，灵感来自古中国神秘的肖像图腾：龙、大象、山君和台湾古刹内常见的动物植物花草装潢。在技术人陈忠正和萧志立的帮忙下，颠末繁杂的塑性、赋釉及煅烧工艺，将古代神话传说中的元素提炼成装潢性和功效性兼具的艺术品。

台湾竹文化确切魅力不小，另外一位设计师也利用了竹元素。日本设计师Jin Kuramoto联手林建成和唐文春两位技豪神儲值版,术人，将竹编工艺与蓝靛染工艺相连系，靛染的竹条傍友，经技术人挑压交错而成为了这把蓝靛竹椅（Indigo-Dyed Bamboo Chair）。蓝靛染工艺凡是利用于织物染色，这次设计师立异性地将其利用于家居。这把扶手椅凸起质料的质地，注意适用主义，虽没有繁杂的装潢，但线条简便流利，打击力极强。

该系列还包含由韩国设计师Wonmin Park和本地陶艺家孔文仪建造的极简主义陶土桌（The Clay Table），和来自阿姆斯特丹BCXSY事SEO,情室Sayaka Yamamoto 和 Boaz Cohen与当地工匠钟健富创作的陶瓷烛台（Fruit Tower）。