台灣電影為何都是手工藝:没有团队 只靠导演硬干
在工業范围较小的情况中，台灣片子圈存在不少单打独斗的导演事情室，从老一辈的侯孝贤、吴念真到如今的戴立忍、钮承泽都不破例。李烈（右）為台灣片子确立了“制片制”，讓钮承泽能更用心拍片。
最低迷的年月，能转行的都转行了
虽然两三年来台灣片子显現蓬勃、回复之象，本年更因《翻腾吧！阿信》、《那些年，咱们一块兒追的女孩》、《赛德克-巴莱》再掀高潮，但林育贤却認為欢快為時尚早。他發明由于本土片子苏醒，下半年多了不少剧组動工，却呈現事情職员不敷、大師都在抢的状态。他認為應當趁观众和投资者热忱未减的同時，增强总體的片子根本，同時又認為曩昔十年的台灣片子太手工業了，留下来的都是夸姣的抱负。侯孝贤本年在阳光卫视接管资深片子人小野拜候時，曾说：“台灣有不少导演，但没有团队，很多片子業的人材十多年前能转行都转行了。”200二、2003年台灣片子跌入谷底，不少片子人转到告白業，或拍電视拍MV，片子工業在台灣各個链条起头断裂。
若是没制片制，导演连便利都要管
由于碰到李烈，林育贤的《翻腾吧！阿信》才得以開拍。他還很记得，開拍第一天有人给李烈送来一杯咖啡，成果她白了那人一眼说，“你们當导演是死的啊？赶快给导演端一杯来。”那人材赶快又给林育贤端了一杯，他很感谢感動地對李烈说了句：“烈姐，感谢你！這杯咖啡我等了十年。”由于曩昔一向以来，台灣导演要管的事變很是多，管钱管束作之余，连便利都要管！“烈姐进来以後，确立了一個事變：导演要好好拍片和演员互動，剩下的片場和行销都交给制片人处置。”林育贤说。台灣片子工業曩昔一切以导演為中間，制片的重要使命就是找钱、省钱和打理行政，但李烈纷歧样，她但愿把本土片子带向“制片制”，从果断脚本、成长脚本、选角、演员练習、张罗资金、控管预算到计划营销，全方位介入。
拍战役三重汽車借款, 史诗無工業支撑？实行+硬干
《赛德克-巴莱》杀青，曾被评為2010年台灣文娱圈十大事務之一，由于這部片子在台灣一度被認為是“不成能完成的使命”。在台灣片子史上，它绝對是個特例。彻底没拍過战役，彻底没拍過超等大片的魏德圣，却完成為了台灣首部战役史诗，電影乃至有了一点好莱坞的意象。但魏德圣本身也認可，带着全部团队奋掉臂身地拍片，是“做了一個不合错误的事變，可是获得一個樂成的成果”。這部片子的一浩劫度是山區功课，包含拍战役戏、山區呆板和人的位置、山區气候變革等問题都要一一降服。魏德圣说：“咱们這部片是在没有工業的环境下做出来的，若是交友軟體,當工業發生，那固然不是這模样拍的，多是在拍照棚内里，它可能在人造的一些情况空間好比人造树林内里，去履行這些工具。”而此前他只能用实行的方法，尝尝看可否完成，成果不少镜头仍是土法硬干出来的。
魏德圣曩昔跟随杨德昌多年，後又从陈國富处學會若何将對峙实際化，《天涯七号》被他撑成5000万新台币本钱的范围，都是為了拍《赛德克?巴莱》作铺垫。厥後得到吴宇森从监制角度供给的协助，得以完成這部對台灣片子财產具备决议性指标意义的片子。魏德圣認為：“片子要想回复，必需一波一波接上，不克不及只有特例，如许才會有筹马去創建贸易赢利機制。”不外，也有人認為他應當效仿李安，到好莱坞找资金和真正工業上的支撑。（南都文娱周刊）
頁:
[1]