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“在高速發展的城鎮化和工業化過程中，最讓人酸心的就是一些從廢棄修建拆解下來的屋梁、柱子，居然被工地上的農民工當成柴火原料燒掉。”日前，在廣東省中山市城區的一處展覽館裡邊，保藏家鄭華星指著本身前些年保藏的一批楠木雕镂文物告訴南边日報記者，這些屋梁、柱子其實是由金絲楠和其它紅木原质料做成的，上面承載著大量中國傳統的雕镂藝術，具备很是高的保藏價值。
五覺齋齋主鄭華星，2013年曾以2.3644億港元的天價從香港蘇富比拍得一尊明永樂鎏金銅釋迦牟尼佛坐像，創下當時中國雕塑品世界最高拍賣紀錄，成為國內保藏佛像最高調的一名保藏家。本年炎天，他在深圳雅昌藝術中间發布的一本尺寸為50cm×68.5cm的《薄浮雕》藝術大書，再次引发木雕保藏界的關注。
在鄭華星看來，木雕是最能體現中國人“工匠精力”的傳統民間工藝，有圓雕、浮雕、鏤雕等多護膝品牌推薦,種技法，在楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木、龍眼等不容易變形的樹種中均有廣泛應用。雖然對一般的保藏者來說，它比較佔空間，但作為中國傳統文化的精采代表，依然值得我們去關注。
采集舊楠木創作薄浮雕
鄭華星關注中國傳統木雕藝術已有十多年。
他與木雕最先的一次結緣是1999年。當時在江西出差途中，他無意中碰到一塊老舊的木雕，賣家隻開價幾十元，他绝不猶豫就買了下來。后來，有內行的朋侪告訴他，這類古玩是由名貴的金絲楠制成的，堅硬而不容易變形，是傳統木雕的经常使用木料。他馬上便從中悟出了些許事理，從此一發不成整理，尔后短短數年，他便通過各種渠道保藏了明清時期的金絲楠木原料達1萬多件。
“我益粒可,以是能夠在短時間內采集到這麼多舊楠木原料，得益於高速發展的城鎮化和工業化，朋侪告訴我，在江西、安徽、浙江、雲貴川等地，不少舊修建由於大众建設要被迫撤除，我於是馬上托人到當地收購屋梁、柱子這些楠木做成的家具。”鄭華星回憶道，有幾次我到過現場，看到工地上，一些很是名貴的還有各種雕花的舊木料，竟然被農民工當成一般的柴火料，用來燒火煮飯，“心真的好痛”。
據鄭華星介紹，楠木種屬有94種，外送茶,而叫金絲楠的隻有五六種。金絲楠有“軟木之王”的美譽，長於川澗，自然生就金黃光澤。直徑1.7米摆布的一般要長250年。為免助長上游供貨商的砍伐偷運，鄭華星请求本身的經紀人隻能收舊材。“其實新材最少要二三十年才能在天然狀態下徹底風干。用火烤的辦法來烘干，會破壞木料自己的纖維結構，這樣的质料是不適适用來創作高水准的木雕工藝品的。”
十多年前，國內的名貴木料價格還未“起飛”。因此，鄭華星以幾千元一疲塌機的“白菜價”陸續買回了一多量。現在來看，這麼好的舊木一百萬元一車都買不來。
夺目的保藏，讓鄭華星在市場上嘗到了甜頭。2006年，他偶遇浙江薄浮雕技師盧小華，借助盧小華的精深技藝，鄭華星以郎世寧為乾隆天子創作的《清宮畫十仲春令圖》為藍本，建造出高程度的《金絲楠薄浮雕十仲春令圖》——在有350年樹齡的老料金絲楠木上，用刻刀展黑髪,現寒暑瓜代的十仲春令美景。10年后，這批作品在廣東省博物館舉辦的“靜木清緣——金絲楠薄浮雕藝術展”中展出后，一組長1.06厘米，寬53厘米的春夏秋冬金絲楠薄浮雕4條挂屏馬上在當年的北京翰海春拍获得藏家的關注，拍前估價就達到450萬元至500萬元。
所謂薄浮雕，是浮雕工藝的一大冲破。工藝師要在深度不足2毫米的薄木板上，雕镂出七八層立體圖案，并且還要表現物體明暗變化的结果，紋理的變化、人物各異的動態和脸色，非崇高高贵的功力和非凡的藝術造詣不成。金絲楠薄浮雕藝術品主創盧小華介紹說，創作金絲楠薄浮雕的技藝，還融入玉雕、根雕、竹雕等民間傳統工藝，將工穩技法與寫意技法相結合，在畫面结构上也大膽增加之下留白，更添天高地廣、山長水遠的意韻。
好质料要配好雕工
按通行說法，中國的木雕藝術发源於新石器時期。
鄭華星告訴記者，與石雕、牙雕、銅雕等其它雕镂藝術一樣，木雕是伴隨人類的產生而生，在人類有了審美價值觀今后，才真正成為一門藝術。在當代文玩市場上，木雕工藝品是最受大眾歡迎的保藏品之一。
市場上畅通的木雕作品，大體上可分為工藝木雕和藝術木雕兩大類。工藝木雕兼具觀賞性和實用性，既可以操纵立體圓雕的工藝技術雕镂成飛禽走獸、花鳥魚虫、海洋生物、十二生肖等，陳列、擺設在桌台、幾、案、架上供人觀賞，也可操纵木雕工藝建造成宮燈、鏡框、筆架、筆筒、首飾盒、儲蓄罐和家具雕镂等，成為有實用價值的器物。而藝術木雕凡是是指構思奇妙、內涵深入、能反应作者審美觀和藝術技能的作品，充实體現出木雕藝術的意见意义和環保的材質美，是雕镂家心靈手巧的產物，并且也是裝飾、裝潢、美化環境、熏陶情操的藝術品，具备較高的觀賞價值和保藏價值。鄭華星今朝建造和保藏的薄浮雕就屬於藝術木雕。在平時的藝術展覽上，我們也能够看到很多當代藝術家用木料料建造的雕塑作品，這些也屬於藝術木雕的范疇。
在保藏家高鵬飛看來，木雕和繪畫，初期都屬於修建文化的一部门。只是到了后來，隨著人類審美價值觀的不斷發展，一些從修建文化體系中獨立出來的木雕藝術品和工藝品成為了保藏的獨立身種。
在當代拍賣市場上，木雕只是作為瓷雜板塊的一部门上拍，盡管歷年春拍和秋拍，都有很多拍品創出天價成交的紀錄，可是，與中國書畫等主流拍品比拟，木雕依然隻算得上是比較邊緣的一類細分拍品。記者調查發現，木雕在一級市場的佔有量遠比拍賣市場大。在廣州的華林市場上，由金絲楠、紅木、崖柏等木料建造的首飾、擺件和把玩件等各種木雕工藝品，是僅次於珠寶玉石的第二大銷售門類，幾乎每棟商城，均可以看到大量專門賣木雕工藝品的檔口。
“木雕工藝品的市場，與紫砂、瓷品、玉石雕镂等其它工藝品的市場一樣，也存在魚龍混雜的問題。不懂行的保藏者進入市場的第一印象是，這一行水怎麼那麼深。這其實跟雕镂行業的技師人材良莠不齊有關。”鄭華星坦承，現在的工藝美術行業很是暴躁，大师爭破頭評“大師”，不少“伉俪檔”都是妻子前店賣東西，“大師”后店忙趕貨，這樣的流水線生產怎麼有可能潛心出精品。“正由於行業广泛存在這種急功近利的風氣，我一向給互助的工藝師灌輸這麼一個理念，必定要充实展現本身的技藝，創作能夠世代相傳的作品，這比花時間花精神去評獎更成心義。隻有具備了這樣的創作態度，才能同時获得學術和市場認可。”
“對於保藏者來說，在挑選木雕作品時，必定不要被作者概况的名頭所吸引和欺騙，必定要把審美的眼光聚焦在作品自己。”鄭華星進一步指出，當然，剛入門的保藏者可能面臨著知識和經驗不夠的問題，這時就必要多向專業人士學習，通過不斷學習來晋升本身的目光。“我的觀念是，好的材質必定要有好的雕工。沒有好的雕工，我寧願保藏原质料。”
■小知識
木雕有哪些藝術门户
在我國，木雕门户重要以地区來區分，比方：東陽木雕，樂清黃楊木雕，泉州木雕，廣東潮州金漆木雕，福建龍眼木雕，北京宮燈，台灣木雕，寧波朱金木雕，雲南劍川木雕，湖北木雕船，曲阜楷木雕镂，蘇州紅木雕镂，上海紅木雕，南京仿古木雕，江蘇泰州彩繪木雕，山西木雕，山東濰坊紅木嵌根雕，上海黃楊、白木小件雕，遼寧永陵樺木雕，貴州苗族龍舟雕、面具雕，江西儺面具雕，湖北通山木雕、咸浦邦木雕，天津木雕，東山海柳雕等。
潮州木雕发源於廣東省潮州，但作為一種藝術门户，還包含明清時期屬於“潮州府”轄內的潮安、潮陽、普寧、饒平、汕頭、惠來、海豐、陸豐和梅州地區的興寧、梅州市梅縣區和閩南所出的作品。作品概况貼金，是潮州木雕的一個特性。
潮州木雕的傳統技能，重要可分為陰刻、浮雕、圓雕、鏤雕等幾種。陰刻的性質近於繪畫，多施於圍屏，題材為梅、蘭、竹、菊。浮雕、圓雕所選題材除佛祖、菩薩、仙人、傳統人物以外，奇异異獸和魚、蝦造型也是常被採用的。鏤雕，又稱通雕，是潮州木雕經常採用的藝術表現伎俩，且多用於修建裝飾上，修建雕镂一般採用杉木，大件的占多数。雕镂時，藝匠們不僅以多層次取勝，并且力图結構奇妙和造型生動。以是，潮州木雕所表現的人物形神兼備，景物錯落有致，線條流暢，節奏感強，體現出“多層鏤通，剔透玲瓏”的南边雕镂風格。（馮善書） |
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發表於 2020-9-27 13:15:31
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